探知中国·浙江行｜走进横店：一座小镇的光影传奇

从“无中生有”到“应有尽有”，一位海外华媒人的沉浸式探访

从浙中小镇到“东方好莱坞”

从杭州出发，车窗外的景致如一卷缓缓展开的胶片。起初是江南寻常的田野与村落，而后逐渐被巍峨的宫墙、欧式的建筑所取代，我便知道，横店到了。

对于像我这样在海外长大的华人来说，“横店”这个名字早已如雷贯耳。它是美国《好莱坞报道》杂志笔下的“中国好莱坞”，是无数经典华语影视作品的诞生地，更是全球规模最大的影视拍摄基地。近年来，《甄嬛传》《庆余年》《伪装者》等“戏出横店”的剧集在海外流媒体热播，让这座小镇的名字跨越了国界，成为许多海外华人文化寻根的目的地。带着几分好奇与探寻，我踏上了这片被称为电影人“梦工厂”的土地，试图揭开它从默默无闻到光影传奇的神秘面纱。

缘起：一个梦想的“无中生有”

横店的故事，始于一个大胆的梦想。20世纪90年代前，这里还只是浙江中部东阳市一个“无山水之奇、无交通之便、无文化之胜”的偏僻小镇。一切的转折点，发生在1996年。

那一年，著名导演谢晋为拍摄献礼巨片《鸦片战争》，急需搭建19世纪南粤广州街的外景地。横店集团的创始人徐文荣看准时机，毅然决定投资兴建。这几乎是“无中生有”的一步险棋，当时的想法很简单：为爱国主义教育提供一个场所，也为当地人增添一个游乐的去处。没有人敢相信，一个从未涉足影视的乡镇企业，能在四个月内凭空造出一座南国名城。

令所有人都没想到的是，这座为一部戏而建的广州街，不仅成就了《鸦片战争》，更意外地点燃了整个小镇的梦想，横店的名字第一次进入了中国影视圈的视野。更重要的是，它带来了连锁效应：大量的群众演员就业机会、新兴的道具服装加工业、以及蜂拥而至的游客。这让横店人看到了一个清晰的未来——发展以影视为核心的第三产业。

发展：从“输血”到“造血”的三级跳

初战告捷的横店并未止步。1997年，为陈凯歌的《荆轲刺秦王》，横店又投资兴建了气势恢宏的秦王宫。此后，清明上河图、明清宫苑、梦幻谷、华夏文化园……一座座跨越五千年历史时空、汇聚南北地域特色的拍摄基地拔地而起。

然而，梦想的实现并非一帆风顺。在最初的六年里，影视产业一直是靠着工业利润在“输血”。真正的质变发生在管理与战略的升级上。横店影视城确立了“影视为表、旅游为里、文化为魂”的经营战略，实现了两次根本性的转变：一是从单纯的拍摄基地向产业基地转变，吸引了包括华谊兄弟在内的数百家知名影视企业入驻，形成了“拿着剧本来，带着片子走”的完整产业链；二是从拍摄基地向影视旅游主题公园转变，推出了《梦幻太极》、《暴雨山洪》等大量自有品牌的影视旅游“秀”产品，实现了土地效益的成倍增长。

在横店拍摄的影视作品不计其数，这里不仅有50多个大型实景基地和130多座高科技大型室内摄影棚，更汇聚了2000多家影视企业，全国排名前十的影视公司中，有多家落户于此。横店，已然完成了从“无中生有”到“应有尽有”的华丽蜕变。

今日：不止是片场，更是“入戏”的梦空间

今天的横店，已经不再仅仅是剧组封闭的拍摄地，它更是一个向所有心怀梦想的人敞开的“造梦空间”。走在横店的街头，随时可能与古装打扮的演员擦肩而过，转角就可能误入一个正在拍摄的剧组。这种“影视”与“旅游”、“生活”的深度融合，正是横店最动人的气质。

我的探访，从梦开始的地方——广州街·香港街景区开始。

踏入景区，仿佛瞬间穿越回了1840年前的羊城与香江。古朴的街巷、透着沧桑的铁轨和老式机车、宛如万国建筑博览会的“十三夷馆”，以及按照19世纪香港中心城区复原的总督府、皇后大道和圣约翰教堂，每一处都透着浓浓的民国港风。1996年为《鸦片战争》种下的那颗种子，如今已长成一棵枝繁叶茂的大树，每天吸引着数千名游客前来打卡。

在这里，我亲身体验了横店近年来最受欢迎的文旅项目——“入戏”。

这不仅仅是一个口号，而是一整套沉浸式的玩法。景区提供了琳琅满目的换装服务，从民国学生装、旗袍、长衫到中山装，可以随心挑选。行走在霓虹灯牌闪烁的维多利亚港区域，看着身边穿梭的“江湖人物”和“黄包车夫”，一种奇异的代入感油然而生。这不单单是看景，更是“演戏”。在这里，游客不再是观影者，而是真切的走入剧里互动对戏，完成任务，甚至赚取“片酬”兑换礼品。无论是化身武侠片场的侠客，还是参与斗武片场的对决，每个人都能找到属于自己的角色。

当夜幕降临，霓虹灯点亮，《走进电影》的演出便拉开帷幕，游客们簇拥着跟随剧情流动，从这条街到那条巷，从这栋楼到那座广场。演员们在人群中穿梭，剧情在身边展开——有人在街角深情告白，有人在阳台上激烈对峙，有人从黄包车上跳下开始追逐。真正实现了“在演中看，在看中演”。不再有纯粹的旁观者，每个人都成了故事的一部分。